二胡文化在中國有著悠久的歷史。二胡作為中國音樂文化（特別是弓弦樂器文化）的典型代表，經歷了漫長的歷史變遷，在美麗的文化長河中經受了洗禮和侵蝕，逐漸發展成為具有民族特色的藝術文化形式。自中國弓弦樂器產生和發展以來，隨著時代和地域的變化，二胡的功能、創作和演奏技巧的多樣性越來越突出。近現代二胡文化向多元化方向發展。在此基礎上，本文將著眼于二胡的發展與傳承，并著重探討其典型特征的多元化發展。

二胡藝術;傳承和發展;文化藝術

作為一種文化現象，不同民族的文化審美差異表現出不同的音樂風格。因此，在信息高度集中、文化高度融合的今天，中華民族音樂要想在國際舞臺上嶄露頭角，就必須考慮如何使我們的民族文化不被全球文化的沖擊所同化。這是一個值得我們注意的問題。在民族音樂文化與世界音樂文化的辯證關系中，筆者認為二者是相輔相成、相互依存的。還有一個問題，我們的民族音樂之路在哪里？我們要在西方音樂的強烈的影響下繼續西方下去嗎？或者在我們自己的音樂文化圈里繼續我們的音樂。本文以民族器樂二胡作為音樂文化的象征，找到創新型二胡文化傳承和發展的模式。

1 二胡文化的歷史發展

從傳統音樂的角度來看，二胡是中國傳統樂器的代表。二胡始于唐代，有一千多年的歷史。它來源于中國北方一個叫“奚琴”的古老的少數民族。胡琴傳到唐代。是中西弦樂器和潑樂器的總稱。宋代胡琴被稱為“嵇琴”。明清時期，胡琴傳入全國，成為民間戲曲伴奏和器樂合奏的主要樂器。近代，胡琴改名為二胡。半個多世紀以來，二胡演奏水平進入了蓬勃的發展時期。

二胡的結構比較簡單，由琴筒、琴桿、琴皮、弦軸、琴弦、弓桿、千斤、琴馬和弓毛等組成。二胡的聲音柔和、柔軟，而且非常輕柔，其張力是其他樂器無法睥睨的，適合演奏各種復雜的音樂。不僅僅是柔和流暢的曲調，還奏出強勁的旋律。那個一直在民族和民間的絲綢帶中發揮著主導性的作用。二胡不僅是弓弦樂器中最受歡迎的樂器，也是中國民樂中最有氣質和特色的樂器。二胡的重要性和在民間音樂中的地位最為突出。在長城的內外，長江的南北和珠江流域，特別是江南地區很流行。在南方二胡被廣泛使用。南方許多地方劇以二胡為主要樂器，如越劇、黃梅戲、淮劇、粵劇等演出中都有二胡的參與。因此，二胡又被稱為“南胡”。

2 現代社會中，二胡發展存在的問題

二胡音樂是中國民族音樂的一種形式。它體現了中國民族音樂的獨特風格和魅力，反映了中華文化源遠流長的思想藝術遺產。胡琴家族從戲曲音樂和說唱音樂開始，從伴奏到獨唱，從風雅堂到民間，從民間到風雅堂有共同的特點。民間音樂的傳統是二胡藝術之母，是二胡藝術創作的無窮來源?；谶@些認識，筆者認為二胡藝術的現代化不能建立在西方先進藝術的基礎上。這可能是個非常復雜的問題，但筆者想強調一下，二胡藝術和其他中國民族音樂藝術不能采用同樣的審美標準，存在本質上的差距，。為什么用西洋的現代化來測定二胡藝術？二胡藝術是否現代化，有一個明確的標準。我認為至少應該有四個標準。其一;審美價值是中國文化的本質是否符合，其二;二胡藝術的創作思想和技巧是否擴大，其三;一個人的二胡藝術家在眼前的藝術是否解決了難題，其四;民族性依然是衡量二胡藝術審美的有效的標準。

3 二胡藝術的傳承與發展

3.1 將培養傳統音樂的審美作為二胡藝術傳承的前提

優秀的音樂作品來源于生活，根植于民族音樂文化的土壤。優秀的演奏者不僅要具備民族傳統音樂的審美能力，還要具備理解、思考、表達音樂作品的能力，才能充分表達音樂作品的思想內涵。演奏者不僅要熟悉中國不同地區的音樂語言特點，還要掌握不同民族的風格特點，包括中國戲曲音樂和中國民歌獨特的音樂結構，用這種方式來運用中國，才能充分表達“神韻”的音樂作品。運用各種演奏技巧（如吟誦、揉、滑、顫的左手壓弦，用強、弱、快、慢、長、短的）民族音樂作品來演繹，將二胡的魅力充分的發揮出，讓聽者在欣賞的基礎上加強對傳統音樂的熱愛，使民族樂器二胡更具中國特色和魅力。

3.2 二胡藝術的發展需要與市場的發展進行結合

目前，我國的民族音樂在市場發展中已陷入低迷狀態，受眾越來越少，受眾年齡也越來越大?，F代社會中，中青年受眾群體音樂喜好傾向于流行音樂，而流行音樂市場也在蓬勃的發展中，好的優秀的作品層出不窮。隨著時代的發展，二胡藝術如果不創新和更新，就會陷入衰落狀態。因此，在二胡的發展中，二胡音樂工作者必須關注市場的發展需求，改革二胡音樂的發展，注重在人民群眾中推廣二胡音樂，創造人民群眾喜愛的二胡音樂。任何音樂的發展都必須在保持自身特色的基礎上，結合市場的發展，來考慮市場的發展。只有市場認可的音樂才能稱之為好音樂，才能得到更多人的推廣和認可。目前，國家和部分音樂藝術家十分重視對民間音樂的推廣，因此二胡藝術家也應積極迎合和促進二胡音樂與市場的結合，并在創作中充分體現出來。

3.3 對西方音樂吻戲進行借鑒和融合

想要將二胡文化長久的發展下去，需要對其進行取其精華、去其糟粕的同時，進行其他藝術的借鑒。例如對西方音樂文化的吸收和借鑒，不僅要停留在表面和形式上，而且要深化到形式上。20世紀中后期，二胡藝術的發展呈現出淺層次的移植和復制。例如，上世紀五六十年代二胡作品的創作結構是同一個阿壩三段式;八十年代以后，二胡協奏曲模式出現，結構越來越大，大量小提琴作品被移植。在新的時代，學習西方音樂文化，我們不得不重溫劉天華先生“中西調和”的藝術理念。劉天華在將西方音樂文化的營養轉化為中華民族的生命力時，總是從創作和表演發展的內在需求中選擇西方音樂的有益成分，加以消化和整合，供我們使用，“他沒有照搬。相反，它經過了篩選和消化，吸收了有利于二胡發展的理論和技術因素，進行了改革和創新。創新是一種文化長久發展下去的必然過程，將二胡文化進行創新和融合，加強二胡文化自身的魅力。

3.4 運用多媒體的傳播，將二胡藝術的影響了不斷擴大

當今社會是一個信息技術高度發達的社會。在這樣一個信息技術時代，二胡藝術的發展必須有強大的現代媒體支撐。借助媒體的力量，我們應該推廣民族器樂，讓全國各地的觀眾都能理解和喜愛二胡。比如，我們最熟悉、最關心的中央人民廣播電臺，就開展了民族器樂振興的活動和安排。作為中國的主流媒體，中央人民廣播電臺先后舉辦了多場西部民歌電視比賽、民歌中國、中央電視臺青年歌手大獎賽。旨在普及對民族器樂的認識和欣賞，開展民族器樂新作，促進民族音樂的繁榮和發展。這些節目不僅使廣大群眾聽到了一些以前從未聽過的音樂，而且還打開了對傳統民間音樂的鑒賞，促進了中國優秀民族藝術的發展。

4 二胡的多元化發展趨勢分析

二胡藝術正處在一個世界文化多元化、全球化的時代。在這種背景下，各國的音樂文化相互滲透、相互影響，影響著二胡藝術的發展。二胡藝術的發展面臨著各種亟待解決的問題。研究二胡藝術發展的現狀和問題，就是要讓音樂工作者關注二胡藝術乃至中國民間器樂的發展，找到解決問題的途徑。新時期二胡的發展，不僅繼承了傳統民樂，而且把所有外來音樂文化的優秀成果和創新思維加以區別、學習、整合和融合，把外來藝術元素融入二胡藝術本身，使二胡成為古老而久遠的樂器，不斷前進隨著時代的發展，世界的進步，二胡藝術也將永垂不朽。

5 結束語

綜上所述，本文對二胡文化的傳承和發展進行了深入的研究。二胡作為我國的傳統藝術目前發展的現狀并不樂觀，本文首先對二胡文化的歷史和存在的問題進行分析，其次對二胡藝術的傳承與發展進行深入的闡述，最后對二胡的多元化發展趨勢進行分析。希望本文的研究能夠引起廣大學者的重視，加強對二胡文化的傳承和創新。

各店地址：

旗艦店：

柏宇琴行（貿易大樓店）

電話：6336717 18986602027 劉老師
地址：黃石大道224號（鄂東商城車站旁）

柏宇鋼琴藝術培訓學校（華新路店）   

電話：6246199 13986168347 陳老師 
地址：華新路中國人壽院內（昌宏大廈一樓）

柏樂琴行（天方校區）

電話：6346199 17683874527 方老師
地址：湖濱大道人事局旁（天方賓館旁）

柏宇琴行（團城山店）

電話：3056118 18986602027 劉老師

地址：團城山石榴園和潤景城2-4號門面（智博教育旁）